Podcast Sejarah

Kapal Dua Kamar Zapotec

Kapal Dua Kamar Zapotec


Keramik meksiko

Keramik di Meksiko tanggal kembali ribuan tahun sebelum periode Pra-Columbus, ketika seni keramik dan kerajinan tembikar berkembang dengan peradaban maju pertama dan budaya Mesoamerika. Dengan satu pengecualian, barang-barang pra-Hispanik tidak diglasir, melainkan dikilap dan dicat dengan slip tanah liat halus berwarna. Roda pembuat tembikar tidak diketahui juga potongan-potongannya dibentuk dengan pencetakan, penggulungan dan metode lainnya.

Setelah Invasi dan Penaklukan Spanyol, teknik dan desain Eropa diperkenalkan, hampir menghapus tradisi asli. Tradisi adat bertahan dalam beberapa barang tembikar seperti comal, dan penambahan elemen desain asli ke dalam sebagian besar motif Eropa. Saat ini, keramik masih diproduksi dari barang-barang tradisional seperti piring, peralatan dapur hingga barang-barang baru seperti patung dan kesenian rakyat. Terlepas dari ketenaran sebelumnya, sebagian besar barang keramik yang diproduksi di negara ini adalah ubin lantai dan dinding serta perlengkapan kamar mandi. Meksiko memiliki sejumlah tradisi pengrajin keramik terkenal, yang sebagian besar berada di tengah dan selatan negara itu. Contohnya adalah Talavera dari Puebla, majolica dari Guanajuato, berbagai barang dari daerah Guadalajara, dan barro negro dari Oaxaca. Tambahan yang lebih baru adalah produksi barang Mata Ortiz atau Pakimé di Chihuahua. Sementara jumlah pengrajin telah menurun karena persaingan dari barang-barang yang diproduksi secara massal, produksi seni rakyat dan barang-barang halus masih memiliki peran penting dalam ekonomi Meksiko dan produksi tembikar secara umum masih penting bagi budaya Meksiko.


Ocarina milik keluarga instrumen yang sangat tua, yang diyakini berasal dari 12.000 tahun yang lalu. [2] Instrumen jenis Ocarina sangat penting dalam budaya Cina dan Mesoamerika. Bagi orang Cina, instrumen memainkan peran penting dalam sejarah panjang lagu dan tarian mereka. Ocarina memiliki fitur yang mirip dengan Xun (塤), instrumen Cina penting lainnya (tetapi berbeda karena ocarina menggunakan saluran internal, sedangkan Xun ditiup melintasi tepi luar). [3] Di Jepang, ocarina tradisional dikenal sebagai tsuchibue (kanji: secara harfiah "seruling tanah"), sedangkan "ocarina" berasal dari bahasa Italia untuk "angsa kecil". Ekspedisi yang berbeda ke Mesoamerika, termasuk yang dilakukan oleh Cortés, menghasilkan pengenalan ocarina ke istana Eropa. Baik bangsa Maya dan Aztec menghasilkan versi ocarina, tetapi suku Azteclah yang membawa ke Eropa lagu dan tarian yang mengiringi ocarina. Ocarina kemudian menjadi populer di komunitas Eropa sebagai instrumen mainan. [1]

Salah satu ocarina tertua yang ditemukan di Eropa berasal dari Runik, Kosovo. Runik ocarina adalah alat musik tiup mirip seruling Neolitikum, dan merupakan alat musik prasejarah paling awal yang pernah tercatat di Kosovo. [4] Ocarina Eropa modern berasal dari abad ke-19, ketika Giuseppe Donati dari Budrio, sebuah kota dekat Bologna, Italia, mengubah ocarina dari mainan, yang hanya memainkan beberapa nada, menjadi instrumen yang lebih komprehensif (dikenal sebagai ocarina "klasik" pertama). kata ocarina dalam dialek Bolognese bahasa Emiliano-Romagnolo berarti "angsa kecil". Bentuk sebelumnya dikenal di Eropa sebagai gemshorn, yang terbuat dari tanduk binatang chamois (Belanda: permata). [5]

Pada tahun 1964, John Taylor, seorang matematikawan Inggris, mengembangkan sistem penjarian yang memungkinkan ocarina memainkan satu oktaf kromatik penuh hanya dengan menggunakan empat lubang. [1] Ini sekarang dikenal sebagai sistem fingering Inggris, dan digunakan secara luas untuk ocarinas liontin. Ini juga digunakan di beberapa ocarina multi-bilik, terutama yang dirancang untuk memainkan lebih dari satu nada pada satu waktu.

Ocarina menonjol di game Nintendo 64, Legenda Zelda: Ocarina of Time dan Legenda Zelda: Topeng Majora. Permainan telah dikreditkan untuk meningkatkan popularitas ocarinas dan penjualannya. [6] Dalam buku anak-anak Finlandia tahun 1953 tirlittan, karakter judul juga memainkan ocarina. [7]

Penggunaan Edit

Komposer Hungaria-Austria György Ligeti (1923–2006) menyerukan empat ocarina (untuk dimainkan oleh pemain tiup kayu yang menggandakan instrumen mereka sendiri) dalam Konser Biolanya, selesai pada tahun 1993. Pada tahun 1974, komposer Polandia Krzysztof Penderecki (1933-2020) menggabungkan 12 ocarina dalam komposisinya Mimpi Yakub. Kemudian, ia memasukkan 50 dalam bagian terakhir dari Symphony No. 8-nya, yang diselesaikan pada tahun 2008, di mana mereka dimaksudkan untuk dimainkan oleh anggota paduan suara.

Ada banyak gaya ocarina yang berbeda dalam bentuk dan jumlah lubang:

  • Transverse (Kentang Manis) – Ini adalah gaya ocarina yang paling terkenal. [kutipan diperlukan] Ini memiliki bentuk bulat dan dipegang dengan dua tangan secara horizontal. Tergantung pada jumlah lubang, pemain membuka satu lubang lebih dari catatan sebelumnya untuk naik di lapangan. Dua ocarina melintang yang paling umum adalah 10 lubang (ditemukan oleh Giuseppe Donati di Italia) dan 12 lubang. Mereka memiliki kisaran antara satu oktaf ditambah seperempat dan satu oktaf ditambah seperenam kecil.
  • Liontin:
    • English Pendant – Ini biasanya sangat kecil dan portabel, dan menggunakan sistem fingering Inggris yang dirancang oleh John Taylor [1] (4–6 lubang). Sistem fingering ini memungkinkan mereka untuk mencapai kisaran antara satu oktaf dan satu oktaf ditambah satu detik utama.
    • Liontin Peru – Berasal dari zaman suku Inca, digunakan sebagai instrumen untuk festival, ritual, dan upacara. Mereka sering terlihat dengan desain binatang. Mereka biasanya memiliki 8-9 lubang.

    Meissen "Blue Onion" pola porselen ocarina melintang, awal abad ke-20

    Tampak depan dan belakang ocarina transversal. Lubang ganda di bagian depan menunjukkan sistem penjarian yang dikembangkan di Jepang abad ke-20.

    Ocarina melintang logam tahun 1875

    Liontin ocarina Inggris, ditemukan pada 1960-an oleh John Taylor, menghasilkan seluruh oktaf hanya dengan menggunakan empat lubang jari

    Liontin Inggris ocarina (tidak dirangkai, dengan dua lubang suspensi) dipegang di tangan.

    Ocarina sebaris dua bilik

    Liontin Inggris dua bilik

    Ocarina transversal bilik ganda (corong di samping)

    Ocarina kamar ganda Asia. Dua lubang tiup di corong terlihat jelas, yang memungkinkan pemain memainkan rentang nada yang diperpanjang (total 17, dalam hal ini dari A4 hingga C6)

    Ocarina tiga bilik di register bass

    Pilihan "teacarinas" baru yang juga merupakan cangkir teh fungsional

    Ocarina berbentuk burung hantu dijual di sebuah toko di Taiwan.

    Ocarina terbuat dari botol

    Sebuah ocarina pra-Columbus keramik, ca. 1300-1500, orang Tairona, Sierra Nevada de Santa Marta, Kolombia

    Produksi nada dan akustik Sunting

    1. Udara masuk melalui windway
    2. Udara menyerang labium, menghasilkan suara
    3. Udara berdenyut masuk dan keluar dari ocarina, saat kapal beresonansi dengan nada tertentu (lihat resonator Helmholtz)
    4. Menutup lubang menurunkan nada membuka lubang menaikkan nada
    5. Meniup lebih lembut menurunkan nada meniup lebih keras menaikkannya. Kekuatan napas dapat mengubah nada dengan beberapa seminada, yang berguna sekitar sepertiga seminada. [9] Terlalu banyak atau terlalu sedikit udara akan merusak nada. [10] Inilah sebabnya mengapa ocarina umumnya tidak memiliki mekanisme penyetelan atau rentang dinamis, dan mengapa sulit untuk belajar memainkannya secara selaras.

    Aliran udara diarahkan pada labium oleh fipple atau saluran internal, yang merupakan slot persegi panjang yang menyempit di corong, daripada mengandalkan bibir pemain seperti pada seruling melintang. Seperti seruling lainnya, aliran udara bergantian dengan cepat antara permukaan dalam dan luar labium saat tekanan di ruang ocarina berosilasi.

    Pada awalnya, suara adalah "noise" spektrum luas (yaitu "chiff"), tetapi frekuensi yang identik dengan frekuensi dasar ruang beresonansi (yang bergantung pada fingering), diperkuat secara selektif. Sebuah ruang beresonansi Helmholtz sangat selektif dalam memperkuat frekuensi tunggal. Kebanyakan resonator juga memperkuat lebih banyak nada. [11] Akibatnya, ocarina dan seruling kapal lainnya memiliki suara tanpa nada yang khas.

    Tidak seperti banyak seruling, ocarina tidak bergantung pada panjang pipa untuk menghasilkan nada tertentu. Sebaliknya, nada tergantung pada rasio total luas permukaan lubang terbuka dengan total volume kubik tertutup oleh instrumen. [12] Ini berarti bahwa, tidak seperti seruling atau perekam melintang, suara diciptakan oleh resonansi seluruh rongga dan penempatan lubang pada ocarina sebagian besar tidak relevan – ukurannya adalah faktor terpenting. Instrumen yang memiliki lubang nada dekat dengan suara/embochure harus dihindari, namun karena ocarina adalah resonator Helmholtz, ini melemahkan produksi nada.

    Resonator di ocarina dapat membuat nada tambahan, tetapi karena bentuk "telur" yang umum, nada tambahan ini banyak oktaf di atas skala nada utama. [11] Dalam instrumen resonator Helmholtz serupa dengan bentuk kerucut sempit, seperti Gemshorn atau Tonette, beberapa nada tambahan tersedia. Teknik overblowing untuk mendapatkan rentang nada yang lebih tinggi dimungkinkan dengan ocarina tetapi tidak banyak digunakan karena nada yang dihasilkan tidak cukup "bersih", sehingga rentang nada yang tersedia dibatasi oleh luas total lubang.

    Beberapa pembuat ocarina melewati batasan fisik ini dengan menciptakan ocarina yang memiliki dua atau tiga ruang beresonansi, masing-masing dengan jalur angin dan labiumnya sendiri. Ada dua sistem utama yang menentukan bagaimana ruang tambahan ini disetel: sistem Asia dan sistem Pacchioni. Sistem Asia memaksimalkan jangkauan dengan memulai setiap ruang satu seminada lebih tinggi dari nada tertinggi dari ruang sebelumnya. Sistem Pacchioni malah berfokus pada pemulusan transisi antar ruang dengan sedikit tumpang tindih rentangnya, sehingga memudahkan untuk memainkan melodi yang termasuk dalam rentang tersebut. [13]

    Notasi musik dan tabulasi Sunting

    Musik Ocarina ditulis dalam tiga cara utama. Yang paling jelas adalah penggunaan lembaran musik. Ada arsip lembaran musik baik yang ditulis khusus untuk ocarinas, atau diadaptasi dari lembaran musik piano. Karena beberapa ocarina sepenuhnya berwarna dan dapat dimainkan dalam situasi musik profesional, termasuk klasik dan folk, lembaran musik adalah notasi yang ideal untuk ocarina.

    Kedua adalah penggunaan tabulasi numerik, yang mengekspresikan not musik sebagai angka. Beberapa pembuat telah mengembangkan sistem tabulasi numerik mereka sendiri untuk ocarina mereka, sementara yang lain mengikuti sistem yang lebih universal di mana angka sesuai dengan nada yang berbeda pada skala. Metode ini biasanya digunakan oleh pemula yang belum belajar membaca lembaran musik.

    Metode ketiga menggunakan tabulasi bergambar yang mirip dengan pola lubang jari Ocarina, dengan lubang hitam yang mewakili lubang untuk ditutup. Tablature mewakili lubang di bagian atas ocarina, dan, jika perlu, lubang di bagian bawah. Ini memungkinkan permainan yang mudah, terutama untuk pemula. Dua sistem tabulasi yang paling populer adalah:

    • Sistem empat lubang John Taylor (ditemukan pada tahun 1964 oleh matematikawan Inggris John Taylor)
    • Sistem ubi jalar 10 lubang (ditemukan oleh Giuseppe Donati dari Budrio Italia)

    Tergantung pada artisnya, beberapa mungkin menulis angka atau gambar di atas gambar untuk menggambarkan berapa banyak ketukan untuk memegang catatan. [14]

    Edit Artikulasi

    Karena kurangnya kunci, ocarina berbagi banyak artikulasi dengan peluit timah, seperti pemotongan, pukulan, gulungan, dan slide. [15] Namun, lidah lebih sering digunakan pada ocarina daripada pada peluit timah, dan vibrato selalu dicapai dengan menyesuaikan tekanan napas alih-alih dengan jari. [16]

    Seruling kapal lainnya termasuk seruling xun Cina dan seruling dunia Afrika. Xun (Hanzi sederhana: tradisional: pinyin: xūn) adalah seruling bejana Tiongkok yang terbuat dari tanah liat atau keramik. Ini adalah salah satu instrumen Cina tertua. Berbentuk seperti telur, berbeda dari ocarina karena ditiup ke samping, seperti seruling konser Barat, daripada memiliki corong seperti perekam (fipple atau paruh). Instrumen serupa ada di Korea ( hun) dan Jepang ( tsuchibue). [17]

    Keluarga instrumen yang terkait adalah keluarga pipa tertutup, yang mencakup panpipe dan instrumen lain yang menghasilkan nadanya dengan menggetarkan kolom udara di dalam silinder yang berhenti. [ kutipan diperlukan ]

    Kendi band kendi kuno juga memiliki sifat serupa. [ kutipan diperlukan ]

    Gemshorn tradisional Jerman bekerja dengan cara yang hampir sama dengan ocarina. Satu-satunya perbedaan adalah bahan pembuatannya: tanduk chamois, kambing, atau hewan lain yang cocok. [17]

    Borrindo adalah bola tanah liat berongga sederhana dengan tiga hingga empat lubang fingering, satu lubang sedikit lebih besar dari tiga lainnya, yang lebih kecil dan berukuran sama satu sama lain. [ tidak jelas ] Lubang-lubang tersebut disusun dalam bentuk segitiga sama kaki. Borrindo terbuat dari tanah liat aluvial lunak yang tersedia di banyak tempat di Lembah Indus tengah. Menjadi desain yang paling sederhana, itu dibuat bahkan oleh anak-anak. Beberapa orang dewasa membuat borrindo halus dengan ukuran lebih besar, menaruh desain tembikar di atasnya, dan memanggangnya. Borrindo yang dipanggang ini, dengan desain tembikar, adalah bentuk alat musik ini yang kemudian berkembang, yang tampaknya telah digunakan dalam bentuk sederhana yang belum dipanggang untuk waktu yang lama. [ kutipan diperlukan ] Nada suara dihasilkan dengan meniup agak horizontal ke dalam lubang yang lebih besar. Ujung jari ditempatkan pada lubang yang lebih kecil untuk mengatur nada. Kemudahan bermain membuatnya populer di kalangan anak-anak dan remaja. [ kutipan diperlukan ]


    Bentuk dalam Dimensi: Patung Tamayo dan Zapotec

    Minggu ini menandai pembukaan Dimensi Bentuk: Tamayo dan Mixografía, sebuah pameran terutama tentang serangkaian cetakan tiga dimensi yang dibuat oleh Rufino Tamayo, salah satu seniman Meksiko paling berpengaruh pada abad ke-20, dan Luis Remba, seorang teknisi dan insinyur cetak utama. Pameran ini terutama berfokus pada kolaborasi antara Tamayo dan Luis Remba, tetapi juga melihat tubuh cetakan melalui beberapa lensa, termasuk aspek Tamayo yang sering dibahas: leluhurnya yang asli dan Eropa. Pada awal dan pertengahan abad ke-20, kritikus sering mengaitkan aliran inspirasi bawaan dari nenek moyang Tamayo Zapotec ke dalam karya-karyanya, tetapi saat kami menjelajahi pameran, baik inspirasi Tamayo maupun makna yang dapat kami tarik dari karya-karyanya menjadi sangat kompleks. Posting ini memberi penghormatan pada wacana itu dengan melihat patung Zapotec dari koleksi Museum Bowers.

    2000.56.7
    Koleksi Memorial Dr. Eli B. dan Aimee Cohen

    Arti Kalender

    Sosok ini sangat berornamen, dengan apa yang awalnya merupakan penggambaran hiasan kepala berbulu, kalung manik-manik, gulungan telinga dan penutup hidung yang telah menyebabkan beberapa akademisi untuk menggambarkan patung ini seperti elang dalam penampilan. Tersampir di bahunya adalah pita dekoratif dan kain pinggang segitiga jatuh di atas kakinya yang disilangkan. Di tangannya sosok itu memegang tali pegangan sekantong dupa. Desain palang ganda yang terlihat tepat di bawah tangan seperti yang ada pada hiasan kepala di atas dahi kedua simbol, antara lain ditemukan di seluruh hiasan kepala, kemungkinan mewakili atau berhubungan dengan tanggal dan nama kalender Zapotec. Ikonografi kompleks yang terlihat dalam patung ini menunjukkan seni Zapotec sangat kaya akan detail— sebuah karakterisasi yang dalam beberapa hal akan bertentangan dengan persepsi karya seni pra-Hispanik ketika Tamayo menemukannya dalam kariernya saat bekerja sebagai kepala Departemen Gambar Etnografi di Museo Nacional de Arqueología, Mexico City.

    Tampak samping 2000.56,7
    Koleksi Memorial Dr. Eli B. dan Aimee Cohen

    Beberapa Edisi

    Gambar menghadap ke depan dari objek ini tidak menunjukkan bahwa itu adalah sebuah kapal, dengan seluruh bagian belakang sosok itu menjadi vas silinder yang awalnya akan diperpanjang setinggi kepala sosok itu. Sayangnya, sebelum diakuisisi oleh Bowers, baik bibir atas vas belakang dan mahkota sosok itu patah. Meskipun dinamai dan disebut sebagai guci dalam dokumentasi arkeologisnya, penting untuk dicatat bahwa jenis bejana yang sangat didekorasi ini tidak pernah ditemukan menyimpan sisa-sisa manusia. Alih-alih potongan batu giok, cangkang siput, obsidian, dan kadang-kadang tulang kecil burung kadang-kadang ditemukan di dalam atau di dekat bejana. Hampir semua figur pada guci Zapotec berbentuk manusia dan mewakili dewa atau manusia yang mengenakan kostum dan hiasan kepala yang rumit untuk meniru penampilan para dewa. Biasanya sosok itu dalam posisi duduk dengan tangan di atas lutut tetapi variasi lain dari postur, posisi tangan, ukuran keseluruhan dan proporsi ada. Karena Zapotec menggunakan cetakan untuk membuat guci, tidak jarang menemukan duplikat yang tepat di lokasi penggalian.

    Rincian 20000.56.7
    Koleksi Memorial Dr. Eli B. dan Aimee Cohen

    Sebuah aspek penting dari Dimensi Bentuk: Tamayo dan Mixografia adalah hubungan kompleks Tamayo dengan identitas etnis dan budayanya. Meskipun kritikus dan cendekiawan dengan cepat menekankan warisan asli Tamayo, seniman tersebut mengakui akar Zapotec dan Eropanya:

    Pada saat yang sama, ikon pra-Hispanik muncul di banyak karya Tamayo. Di dalam Dimensi Bentuk, cetakan seperti Estela (Stela) dan Quetzalcoatl langsung merujuk materi pelajaran ini, sementara detail kecil dari banyak cetakan secara visual dapat dibandingkan dengan cetakan lain di pameran. Misalnya, dalam banyak cetakannya, jari-jari tangan sosoknya memiliki panjang yang sama, mirip dengan apa yang dapat dilihat pada patung ini. Untuk perspektif yang lebih luas tentang hubungan ini, ketika Anda mendapat kesempatan untuk mengunjungi pameran baru, pastikan untuk melakukan perjalanan singkat ke lorong kami Keramik Meksiko Barat dan jelajahi beberapa persamaan ini.

    Teks dan gambar mungkin berada di bawah hak cipta. Silakan hubungi Departemen Koleksi untuk izin penggunaan. Referensi tersedia berdasarkan permintaan. Informasi dapat berubah setelah penelitian lebih lanjut.


    Seruling fipple dengan bentuk manusia atau dewa, tanah liat dengan polikrom, l. 289 mm, dari Veracruz, Gulf Coast tengah, C. iklan 600–C. 900 (New York, Metropolitan Museum of Art, Purchase, Clara Mertens Bequest, untuk mengenang André Mertens, dan Purchase by Subscription, by exchange, 2002, Accession ID: 2002.188) image © The Metropolitan Museum of Art

    Stempel stempel, empat kesan yang menggambarkan bentuk hewan dan tumbuhan: (a) monyet dan burung nasar, Veracruz, Periode Klasik (b) monyet, Huastec, Periode Klasik (c) Desain Toltec, awal periode Pasca-Klasik (d) monyet, Puebla, Akhir Periode pasca-Klasik


    Ukiran relief Maya Perisai Jaguar dan Lady Xoc, 1,10×0,77 m, Lintel 24 dari Stucture 23, Yaxchilán, periode Klasik Akhir, C. iklan 600–C. 900 (London, British Museum) foto © Museum Inggris

    Tutup Maya sarkofagus Lord Pacal, gambar garis ukiran di batu kapur, 3,72x2,17 m, Kuil Prasasti, Palenque, Periode Klasik Akhir, C. iklan 683


    Bendera sinyal maritim internasional

    Bendera sinyal maritim internasional adalah berbagai bendera yang digunakan untuk berkomunikasi dengan kapal. Sistem utama bendera dan kode terkait adalah Kode Sinyal Internasional. [1] Berbagai angkatan laut memiliki sistem bendera dengan bendera dan kode tambahan, dan bendera lainnya digunakan dalam penggunaan khusus, atau memiliki makna sejarah. [2]

    Ada berbagai metode di mana flag dapat digunakan sebagai sinyal:

    • Serangkaian bendera dapat mengeja pesan, masing-masing bendera mewakili sebuah surat.
    • Bendera individu memiliki arti khusus dan standar [3] misalnya, kapal pendukung menyelam menaikkan bendera "A" yang menunjukkan ketidakmampuan mereka untuk bergerak dari lokasi mereka saat ini karena mereka memiliki penyelam di bawah air dan untuk memperingatkan kapal lain agar tetap jelas untuk menghindari membahayakan penyelam (s) dengan baling-baling mereka.
    • Satu atau lebih bendera membentuk kata kode yang maknanya dapat dicari dalam buku kode yang dipegang oleh kedua belah pihak. Contohnya adalah kode numerik Popham yang digunakan pada Pertempuran Trafalgar.
    • Dalam balap yacht dan balap sampan, bendera memiliki arti lain misalnya, bendera P digunakan sebagai bendera "persiapan" untuk menunjukkan awal yang akan segera dimulai, dan bendera S berarti "jalan yang diperpendek" (untuk lebih jelasnya lihat Sinyal balapan).

    NATO menggunakan bendera yang sama, dengan beberapa yang unik untuk kapal perang, sendiri atau dalam set pendek untuk mengomunikasikan berbagai pesan yang tidak diklasifikasikan. Penggunaan NATO pada umumnya berbeda dengan arti internasional, dan oleh karena itu kapal perang akan mengibarkan bendera Kode/jawaban di atas sinyal untuk menunjukkan bahwa itu harus dibaca menggunakan arti internasional.

    Selama pendudukan Sekutu di negara-negara Poros setelah Perang Dunia II, penggunaan dan tampilan bendera nasional negara-negara tersebut dilarang. [ kutipan diperlukan ] Untuk memenuhi persyaratan hukum internasional bahwa sebuah kapal mengidentifikasi pendaftarannya dengan menampilkan panji-panji nasional yang sesuai, versi ekor burung layang-layang dari bendera sinyal C, D, dan E ditunjuk sebagai, masing-masing, sementara Jerman, Okinawa, dan Jepang panji-panji sipil. Menjadi burung layang-layang, mereka biasanya disebut sebagai "C-panji" (Jerman: C-Doppelstander), "D-umbul", dan "E-panji". [ kutipan diperlukan ]


    Agama di Monte Alban

    Seperti pemukiman Zapotec lainnya, orang-orang Monte Alban mungkin politeistik dan menyembah dewa-dewa utama dari jajaran Zapotec, termasuk dewa hujan, Cocijo, dan Coquihani, dewa cahaya Zapotec. Dewa kecil Zapotec sebagian besar terkait dengan pertanian dan kesuburan. Mitos asal usul Zapotec memiliki beberapa varian. Beberapa cerita tampaknya mengatakan bahwa mereka berasal dari pohon atau jaguar, sementara yang lain menunjukkan bahwa mereka berasal dari gua di bawah bumi.

    Representasi Klasik Awal dari Cocijo , dewa hujan, ditemukan di Monte Alban. (Xenofon / CC BY-SA 2.0 )


    Kapal Berkamar Ganda dalam Bentuk Sosok Duduk, Mungkin Meninggal

    Sejarah Publikasi

    Wendell C. Bennett, Seni Kuno Andes, exh. kucing. (Museum Seni Modern, 1954), 41, Gambar 42.

    Sejarah Pameran

    Museum Seni Modern, New York, Seni Kuno Andes, 25 Januari-21 Maret 1954 mengunjungi Institut Seni Minneapolis dan Istana Legiun Kehormatan California, San Francisco, kucing.

    Asal

    Eduard Gaffron (1861–1931), Lima, Peru, dari tahun 1892 hingga 1912, kemudian Berlin, dari [Laporan Sejarah Departemen (Joanne Behrens, 1985) dan korespondensi dalam arsip kuratorial] secara turun temurun kepada anak-anaknya Mercedes Gaffron, Berlin kemudian Durham SC dan Hans Gaffron (1902–1979), Berlin kemudian Chicago [korespondensi dan dokumentasi Koleksi Gaffron dalam arsip kuratorial] dijual ke Institut Seni, 1955.

    Informasi objek sedang dalam proses dan dapat diperbarui saat temuan penelitian baru muncul. Untuk membantu meningkatkan catatan ini, silakan kirim email . Informasi tentang unduhan gambar dan lisensi tersedia di sini.


    Banyak wajah baru di lab…

    Kemarin, saya bisa mendapatkan beberapa teman baru, ketika bagian Amerika membawa benda-benda ini ke lab, dalam persiapan untuk pemasangan ulang galeri Meksiko dan Amerika Tengah kami:

    Ini adalah sekelompok kapal patung keramik Zapotec dari Meksiko. Jenis bejana ini biasanya ditemukan di kuburan, dan artinya tergantung di mana dan bagaimana mereka dikuburkan. Mereka sering ditemukan dalam kelompok, dan dengan bahan penguburan terkait lainnya.

    Masing-masing bejana patung ini didekorasi dengan rumit dan unik. Ada yang berwajah manusia, ada yang memakai topeng, bahkan ada yang berwajah binatang.

    Kedua kapal ini (NA6361 29-41-707) menggambarkan manusia yang memakai topeng.

    Sebagian besar kapal ini dalam kondisi baik, utuh atau hanya mengalami kerugian kecil. Setidaknya dua, bagaimanapun, akan membutuhkan sedikit lebih banyak konservasi untuk membuatnya siap untuk ditampilkan. Kapal ini awalnya ditutupi dengan lapisan plesteran putih:

    Kapal 29-41-702, menggambarkan sosok duduk bertopeng.

    Plesteran sekarang mulai terangkat dari permukaan, dan penanganan apa pun dapat menyebabkan potongan-potongan kecil plesteran jatuh. Ini perlu distabilkan dengan hati-hati sebelum kapal dapat dipajang.

    Detail hiasan kepala 29-41-702. Panah merah menunjukkan area di mana plesteran terangkat dari permukaan keramik.

    Dan bejana yang ditunjukkan di bawah ini memiliki beberapa bagian lepas yang perlu disambungkan kembali. Syukurlah tagihan bebek yang luar biasa di wajahnya masih utuh!

    Foto sebelum perawatan 31-26-1.

    Untuk (banyak) informasi lebih lanjut dan contoh lain dari jenis kapal ini, lihat Foundation for the Advancement of Mesoamerika Studies, Inc., dan database mereka di kapal patung Zapotec.

    List of site sources >>>


    Tonton videonya: The Artists of Teotitlán: 2,500 Years of Zapotec Weaving. Fresh P (Januari 2022).